La représentation des sujets noirs dans l'art pictural occidental : évolution, enjeux et appropriation :

Depuis les premières représentations des sujets  noirs dans l’Antiquité jusqu’à l’avènement du Black art dans les années 1980, la présence des personnes d’ascendance africaine dans les productions artistiques occidentales n’a de cesse d’interroger le statut du Noir dans l’imaginaire culturel. Incarnant tour à tour le lointain, l’étranger, l’esclave, la force, la sensualité, l’exotisme et ayant fait l’objet d’une appropriation à travers le mouvement du Black art, l’image des personnes noires dans la peintures occidentale est rarement dénuée de sens. Elle révèle avec force l’histoire de la fabrique de l’autre. L’intervention envisage d’examiner l’évolution de la représentation des sujets noirs dans l’art occidental en perspective avec quelques enjeux (esthétique, politique, économique, social, voire racial) qui ont marqué l’histoire des Noirs en Europe jusqu’à l’appropriation du sujet par la diaspora. Les œuvres les plus connues comme Quatre études d’une tête d’homme (1620) de Peter Paul Rubens, Le portrait d’une femme noire (1800) de Marie-Guillemine  Benoist, ou encore Le portrait de Jean-Baptiste Belley (1797) d’Anne-Louis Girodet et quelques œuvres du mouvement du Black art serviront, entre autres, de supports au propos de l’intervention.

Erick Cakpo :

Docteur en histoire comparée des civilisations, chercheur associé au centre de recherche ECRITURES de l’Université de Lorraine, il s’intéresse aux phénomènes d’hybridité culturelle, notamment à travers les productions artistiques alliant les traditions africaines et occidentales. Il a publié entre autres Art chrétien africain (L’Harmattan, 2013). Il enseigne l’histoire des civilisations et des religions au département de Théologie.